Periódico Suregión- ¿En qué consistió la primera, segunda y tercera descarga gráfica?
Sergio Castañeda: la primera descarga oficial (como evento, con anterioridad se habían realizado dentro del marco de la semana cultural – USCO y en un seminario de profundización organizado por boicot en el programa de psicología llamado “productos reciclados – psicología de la publicidad”)se realiza en el mes de agosto, para ese momento boicot (que era el único colectivo de street art en Neiva) une esfuerzos con los panitas de proyecto asfalto, para organizar una muestra visual más disiente y organizada y nace la “Descarga Gráfica” como concepto, teniendo la fortuna de contar con la participación de monstruos del “arte callejero” como Saintcat (fundador del primer colectivo de arte callejero de Colombia), Excusa2 (quien ya había visitado la ciudad), perversa y Kpo por la ciudad de Bogotá, hasta el momento no había más intención que disponer a el público de nuevos recurso de comunicación visual. La segunda sale por la coyuntura de la ley 30, entonces la vaina era como sentar voz y visibilizar el acontecimiento, ahí nos acompaña otro papi del street art: Toxicomano, que se distingue por llevar una semiótica mas callejera y cruda, en la tercera nos colamos en el festival nacional de Skate e invitamos a “DSK”, un pelao re teso, no había ningún tema definido.
Periódico_ ¿Cuál es la intención con estos eventos?
Sergio: Pensamos en primera instancia democratizar la imagen, su mensaje, y distribución, subvirtiendo el contenido semiótico, para así estructurar medios alternos de comunicación urbana. La gente tiene que perderle el miedo a la calle y permitirse contar historias en símbolos, sin que allá un emisor predestinado o una intención directa, decir lo que se piensa sin hacerse responsable de las interpretaciones de externos.
Segundo, quitarle el complejo salvador de arte al arte callejero, porque no somos sólo unos pocos los que pueden plasmar o intervenir con una obra, sino que puede ser cualquiera quien se apodere del espacio, sin importar la técnica (grafitty, stencil, sticker, poster) ni el material (aerosol, vinilos, posterman, etc.),en este sentido es tan “artista” el que sale a escribir con marcador “te amo yurleidy” o el soldado que con una moneda escribe sobre una varilla el día que le dan de baja, el barrista que ratifica el aguante y el amor por su equipo o el típico discurso en aerosol panfletario de los mamertos, ósea la vuelta es más como transgredir el espacio público que la definición de artístico por una intención o el uso de un material.
Periódico Suregión- ¿Por qué escogieron como tema los "Dioses de Piedra? ¿Qué buscan con esto?
Sergio Castañeda: Dioses de piedra es la oportunidad de de-construir la historia de Tótem de San Agustín, permitiéndole a los grafiteros externos que la reconstruyan para que se la ilustren a los locales.
Periódico Suregión- ¿Por qué afirman que somos una generación ajena al discurso oral?
Sergio Castañeda: Cuando a ti te dicen “elefante” evocas y recreas una estructura visual no un decálogo verbal de lo que es un elefante. Somos una generación visual porque somos paridos de ella, nuestra educación se empalma en una lógica simple, simplificar, asociar y repetir formas (o figuras y sus respectivas propiedades), te enseñan las vocales dibujando círculos, palitos y punticos, aprendes a leer con las ilustraciones que representan las palabras y con el tiempo son los medios visuales quienes te muestran un mundo. En ese sentido tu vida gira en torno a crearte un cuerpo y discurso visual, así las cosas nuestra memoria oral se basa en acontecimientos que generan una ensoñación grafica.
Periódico Suregión- ¿Cómo sigue modificando los usos del espacio?
Sergio Castañeda: Se modifican en el momento que me empodero de ellos, porque permito la ruptura ambivalente de privado vs público (legal vs legitimo) despojándole al monopolio de la publicidad no sólo el uso de los medios sino de los espacios.
